«Актерище!» - смеются гости, когда хозяйский малыш гримасничает явно на публику. Им сейчас хорошо, они сейчас добрые, и они совершенно не думают о последствиях. А последствия таковы: в следующий раз их осчастливят песней, затем наступит черед басен, читаемых «с выражением», и неуклюжего балета. Зерно похвалы упало в подготовленную почву.
Кто ее готовил, не суть важно. Важно, что у родителей появился очередной – нет, внеочередной – повод для беспокойства. А вдруг у ребенка и впрямь актерские способности?!

Осторожно: в семье растет актер

Прежде чем паниковать, давайте разберемся, что такое актерские способности. Режиссер Вадим Дегтерев считает, что это:
- острая конфликтность в характере, природе, в структуре намечающейся личности;
- высокая возбудимость (и темперамент, и способность к конкретному фантазированию, и то, что обычно называют талантом);
- пристрастие к игре, то есть способность верить любой выдумке и, что называется, «вестись»;
- подвижная и послушная психомоторика (психофизические реакции адекватны внутренним импульсам, например: ребенок легко краснеет, физически реагирует, когда обижается или злится);
- ярко выраженная любовь, лучше страстная, и интерес к людям, к жизни, к себе.
Конфликтность характера, объясняет Вадим Дегтерев, - это тип реакции на внешние раздражители: «не уходить, не сглаживать, не убегать, не стремиться договориться, а настаивать на своем до конца; если дверь не поддается, биться в неё всем телом до синяков, а потом сходить за
топором... или удариться в безудержные рыдания на пороге».
Актерские способности есть у большинства здоровых детей, но «актером человека делает не талант или предрасположенность, а структура личности». То есть, даже если вы обнаружили в малыше склонность к лицедейству, не спешите прогнозировать его артистическое будущее. Погодите, может, все еще обойдется. Может, годам к 14 ребенок увлечется чем-то совершенно далеким от сцены, и вы вздохнете спокойно.

Театр на дому

Предположим, несмотря на всю вашу осторожность, ребенок заинтересовался актерской профессией. Вряд ли его интерес устойчив, но, с другой стороны: чем театр, как игра, как увлечение, хуже спорта, бальных танцев, занятий музыкой и живописью? Да ничем не хуже, даже лучше!
Однако найти драматическую студию труднее, чем спортивную секцию или школу искусств, особенно если вы живете в небольшом городе. Спросите в близлежащей школе, не ведет ли кто из актеров драмкружок? Шанс невелик, но вдруг вам повезет.
Правда, в такие кружки редко берут детей до 10 лет, там в основном занимаются старшеклассники.
В отсутствие кружков и студий, где ребенок мог бы удовлетворить интерес к драматическому искусству, Вадим Дегтерев предлагает практиковать домашние чтения, музицирование, танцы и вообще все, что «развивает воображение и психомоторику в сторону не утилитарных задач». Можно организовать домашний театр, если у вас есть силы и время. А они у вас найдутся, если вы сами в глубине души мечтаете о сцене.
Актриса Лариса Нагорничных, у которой большой и разнообразный опыт преподавания театрального мастерства, советует брать для любительских постановок готовые пьесы или отрывки из них, в крайнем случае, инсценировки прозы. Придуманные самостоятельно «сценки» и «пьесы», как правило, не интересны для исполнения, они плоские.
Прежде чем приступать к постановке, создавать костюмы и декорации, подбирать реквизит, необходимо заняться сценической речью. В этом поможет Лариса Чеславна Нагорничных.

Как бы резвяся и играя

Главное, о чем нельзя забывать, приступая к занятиям: вам предстоит не урок, не зубрежка, а игра!
Игра первая: выбираем пословицу или поговорку и пробуем произнести ее то с одной, то с другой интонацией. Здесь важно понять, что интонация не существует сама по себе, она рождается из действия и отношения к партнеру. Допустим, нам вспомнилось: «Один с сошкой, семеро с ложкой». Все участники игры должны понимать смысл этого выражения, если же кто-то не понимает, надо сначала разобраться. В чем смысл? Эти с ложкой кушать хотят, но работать не хотят! Вы их осуждаете? Попробуйте выразить осуждение, произнося поговорку. А если они сами себя хвалят, за то, что они такие ловкие, так здорово устроились? Пусть ребенок произнесет поговорку от имени ловкача. Показательный результат: ловкач, насмехаясь над работником с сошкой, еще и пальцем в него тычет, а когда говорит про себя «сытым голосом», то поглаживает живот. Теперь более сложное отношение. Если вы считаете, что тот, кто «с ложкой», не прав, но боитесь его обидеть, как скажете поговорку?
Второе, что вы усвоите в процессе игры: надо слышать партнера. То есть понимать цель действия (он хвалит вас, хочет разозлить, просит сочувствия, делится радостью) и ответить в зависимости от того, какова ваша цель. Вы скоро поймете, что умение слышать важно не только для актера, общение вне сцены не складывается по тем же причинам, которые мешают общению на сцене.

Эй, паромщик!

Актер должен говорить четко и понятно, иначе его не поймут. Поэтому вторую игру начинаем с того, что находим в тексте (любом, хоть из учебника) главную мысль. Главная мысль зависит от цели высказывания: зачем вы этот текст говорите, какой цели хотите достичь?
Не надо интонировать каждое предложение, или, упаси боже, каждое слово в предложении, словно вы отбиваете их точкой: от этого смысл текста утрачивается, и никто уже – ни произносящий, ни слушающий, - не понимает, о чем идет речь. Однообразная барабанная дробь логических ударений отбивает желание вникнуть и понять.
Главную мысль надо выделить растяжкой, или восклицательным знаком, или сделать перед ней паузу. Допустим, вы читаете ту же поговорку про ложки и сошку. Если ваша цель – обидеть, то скажите издевательски: «один с сооошкой». Спросите ребенка, понятна ли ему цель вашего высказывания? Теперь пусть он попробует проделать то же самое, взяв другой текст, или тот же самый, но с другой целью действия.
Третья игра тренирует дикцию. Произнесите звук «б». Громче, уверенней! Послушайте, как звонко он выстреливает в «Би», «БиБи». Сжимайте в ладонях упругий мяч – «бииип», ударьте мячом об пол: «бип». Шлепайте ладонью по мячу, отскакивающему от пола: «бип», «бип», «бип». А теперь кидайте его в стену: «бэп-бэп-бэп». Чем энергичнее ваши действия, тем громче и отчетливей звук, заметили? Недаром актеры старой школы говорили, наставляя младую поросль: «Говори громче, играй шибче».
Теперь надуваем шарик: «виффф». А потом в нем появилась маленькая дырочка: «ссссс».
(И так далее, и так далее. Есть много упражнений, вы найдете их в пособиях по сценречи).
Четвертая игра настроит голос. Как достичь словом последних рядов партера? Представьте, что вы стоите на берегу реки, которую вам надо пересечь, а паромщик с паромом сейчас на другом берегу. Вы зовете его: эй, паромщик! Наверное, зовете уверенно и властно, вы ж все-таки деньги платите, имеете право разбудить его или отвлечь от мыслей. К тому же человек вы здоровый, мощный, и голос не приходится напрягать – паромщик услышит. А теперь представьте, что зовет его больная женщина, ей тяжело говорить, она задыхается (может, насморк у нее, кашель, миндалины увеличены заодно с аденоидами).

Представьте себя крокодилом
Вообразите сказочную ситуацию: встретились гном с крокодилом… Да-да, смешно, но все-таки: что может произойти между ними? А как они выглядят? Зачем пришел гном и что здесь делал крокодил? Что они скажут друг другу?
Дальше проигрываем все возможные варианты развития ситуации. «Ты, гном, скажешь это, а крокодил в ответ что скажет?». Каждый раз поведение будет меняться в зависимости от того, что говорит партнер, и конечно, диктовать слова начнет вымышленный, но конкретно представляемый образ крокодила или гнома.
Если в ваших постановках будет звучать музыка, одну из предварительных игр следует посвятить ей. Важно понимать, зачем в спектакле звучит та или иная музыка, необходимо уметь говорить в музыку или наперекор ей, чувствовать ритм, настроение мелодии. Возможно, ваших знаний окажется достаточно для такого занятия, если же нет, придется задействовать в домашнем театре специалиста.
Готовясь к любительским постановкам, вы поймете, что, во-первых, актером может стать каждый, а во-вторых, раннее знакомство с секретами мастерства излечивает от необоснованных амбиций и шлифует навыки, необходимые в повседневном общении.
Елизавета ГАНОПОЛЬСКАЯ